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Pim Pau vuelve a presentarse en Córdoba este fin de semana largo, con funciones el 1, 2 y 3 de mayo: una gira breve pero cargada de sentido para un proyecto que, desde 2014, se consolidó como referente de la música y la pedagogía para la infancia en América Latina y España. Su propuesta —centrada en el cuerpo, el juego y la vida colectiva— busca ser una alternativa práctica frente al predominio de las pantallas.
Un reencuentro que pesa
El trío formado por Eva Harvez, Cássio Carvalho y Lucho Milocco regresa después de años de trabajo sostenido con escuelas y familias cordobesas. Para el equipo, estas presentaciones no son solo espectáculos: son espacios para reconstruir lazos y confirmar una relación de largo aliento con la provincia.
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“Volver a tocar en Córdoba siempre implica algo más que cantar: es reencontrarnos con un público que responde, juega y participa”, comenta Harvez, subrayando la importancia del contacto presencial en sus shows.
Juego y presencia corporal: una propuesta consciente
La propuesta artística de Pim Pau se apoya en una idea simple y potente: el cuerpo como herramienta de aprendizaje y el juego como eje relacional. Esa apuesta toma mayor relevancia hoy, cuando muchas infancias conviven cotidianamente con estímulos digitales constantes.
Aunque el proyecto nació y creció en plataformas digitales —con más de 2 millones de suscriptores y alrededor de 1.100 millones de reproducciones en su canal—, los creadores insisten en que la finalidad es trascender la pantalla.
Harvez lo sintetiza así: “Proponemos encuentros donde haya presencia, movimiento y escucha. Queremos que el público sienta que la música y el juego pueden ocurrir fuera del consumo pasivo de dispositivos”.
Una estética intencional
Lejos de optar por estímulos visuales y sonoros hipnóticos, Pim Pau prefiere tonalidades desaturadas y un enfoque en la corporalidad. Esa decisión estética no es neutral: exige ejecución y coherencia artística para mantener la atención sin recurrir a la sobreestimulación.
La elección estética funciona como una regla creativa: al reducir artificios, hacen que la calidad interpretativa y la propuesta lúdica sean el centro.
Arte y crisis: la urgencia de la autogestión
El contexto económico y la reducción de políticas culturales en Argentina afectan directamente a colectivos artísticos. Frente a eso, el grupo mantiene la actividad a través de la gestión propia de proyectos y de acuerdos con instituciones locales.
Según Harvez, en un país donde muchas familias atraviesan tensiones económicas y sociales, sostener la programación presencial es una forma de mantener vínculos y ofrecer espacios de contención.
La palabra clave en su trabajo colectivo es autogestión: producir, circular y sostener propuestas sin depender únicamente de apoyos estatales o comerciales.
Escuelas, violencia y pedagogía
El proyecto también se ocupa de la dimensión educativa: en sus encuentros con docentes y familias, abordan la violencia escolar y la necesidad de reconstituir ambientes afectivos. Para Harvez, sin vínculo no hay aprendizaje real.
“Las instituciones educativas son micro sociedades; cuando hay violencia, es necesario abrir conversaciones y construir redes de apoyo”, dice la artista, que incorpora estos temas como parte de la labor pedagógica del grupo.
Reconocimientos y nuevos proyectos
Aunque su trabajo parte de la escena infantil, Pim Pau amplió su alcance con una editorial propia —Umacapiruá Ediciones— y materiales pedagógicos dirigidos a primeras lecturas y docentes. El proyecto fue nominado a los Premios Gardel en 2025 y recibió el Premio Konex en la categoría Música Infantil, distinciones que consolidan su trayectoria.
Además, el colectivo anunció que está desarrollando una serie de podcasts dedicados al relato y la memoria, una nueva vía para abordar temas comunitarios desde la palabra y la escucha.
Fechas en Córdoba
Las tres presentaciones previstas para este fin de semana:
- 1 de mayo, 17:00 — Teatro Verdi, Villa María (Av. Hipólito Yrigoyen 329). Entradas desde aproximadamente $38.500, disponibles en la web del teatro.
- 2 de mayo, 17:00 — Teatro Mayo, San Francisco (Garibaldi 38). Entradas desde $35.000 en TuEntrada, con cargos por servicio.
- 3 de mayo — Teatro Quality, Córdoba Capital. Entradas desde $25.000 en la web del teatro, sujeto a recargos.
Las funciones combinan música en vivo, juego y propuestas participativas pensadas para familias con niños pequeños.
Por qué importa ahora
En un momento en que la convivencia con dispositivos define buena parte de la infancia, iniciativas como la de Pim Pau interrogan cómo y dónde se forman los lazos sociales y emocionales. Sus shows presenciales y sus materiales pedagógicos buscan ofrecer herramientas para recuperar la dimensión colectiva del aprendizaje y la cultura.
Para quienes buscan alternativas a la oferta infantil saturada de estímulos digitales, estas presentaciones representan una invitación concreta a experimentar la música, el movimiento y el encuentro cara a cara.
